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Dress code

Jocelyn Mienniel, Chassol

création 2022

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Présentation



Comment créer en toute liberté ? Dress code c’est deux des musiciens les plus marquants des scènes jazz et électronique actuelles conçoivent la bande-originale d’une fiction imaginaire.

Jocelyn Mienniel flûtes, Korg MS20, co-composition, direction artistique – artiste en résidence à Royaumont
Chassol Fender Rhodes, CP 80, sampleur, co-composition
Mathieu Edouard batterie
Mike Ladd voix
Amaury Chardeau dramaturgie
Xavier Veilhan collaboration scénique
Renaud Thill son

Comment créer en toute liberté ? Telle est la question que se posent deux des compositeurs et improvisateurs les plus prolifiques des scènes jazz et électronique actuelles : Jocelyn Mienniel et Christophe Chassol. Flûtiste classique de formation, passé ensuite par l’Orchestre National de Jazz, le premier est un homme aux mille passions, toujours en quête de nouvelles rencontres dans le champ de la gastronomie, du conte ou des arts plastiques (les fidèles de Royaumont se souviennent de son concert derrière les toiles de Fabienne Verdier). Compositeur tout aussi prolifique, Christophe Chassol a longtemps travaillé pour le cinéma avant d’imposer sa capacité à tout réinventer dans le monde de la pop, aux côtés de Phoenix et de Sébastien Tellier, sur les ondes de France Musique et au-delà. Amaury Chardeau, l’âme des émissions « Métronomique » et « Juke Box » de France Culture, a imaginé pour eux le scénario d’un film imaginaire. Avec le poète et rappeur américain Mike Ladd et le batteur Mathieu Edouard, les deux musiciens sont à la fois les réalisateurs et les acteurs de ce long métrage pour les oreilles fourmillant d’archives sonores. Grâce aux apports du plasticien Xavier Veilhan, leur spectacle prend la forme d’une cérémonie débridée branchée sur une multitude de courants musicaux, d’un grand chahut libertaire, peut-être le dernier avant la fermeture définitive…

Durée : 1h30 – Tarif B (20 € / réduit : 15 € / moins de 30 ans : 10 €)

Biographies

Jocelyn Mienniel**

* 2020 : création Circles au Festival de Royaumont. 2021 : Académie de musiques transculturelles et Spectacle Le serpent des mers au Festival de Royaumont.

Flûtiste classique de formation, compositeur, orchestrateur, arrangeur et touche-à-tout en électronique musicale, il reçoit en 2014 le 1er Prix de Jazz du CNSMDP. En 2009, il intègre l’Orchestre National de Jazz (dir. Daniel Yvinec). Le très large spectre de ses influences et activités rend ce musicien hors normes, difficile à classer. Il explore le jazz, les musiques improvisées, la pop, le rock, les musiques du monde, la musique pour le cinéma. Il déploie ses talents dans autant d’univers qui font de cet artiste un caméléon recherché et estimé. Il se livre avec une égale maestria aux instruments de musique du monde, aux claviers et à l’exploration électronique, tel un prodigieux créateur d’ambiances.
www.jocemienniel.com | www.drugstoremalone.com

Chassol

Chassol est le créateur d’albums/films/performances inclassables, qu’il appelle des « Ultrascores », voyages musicaux aux Etats-Unis avec Nola Chérie, en Inde avec Indiamore, en Martinique avec Big Sun et au Japon avec Ludi. En marge des concerts, Chassol compose pour le cinéma et la télévision. Il collabore également avec une grande variété d’artistes, parmi lesquels Frank Ocean. Solange, Xavier Veilhan, Sophie Calle, le groupe Phoenix, ou encore Sébastien Tellier. Chassol apparaît dès 2017 sur France Musique, lorsqu’il devient chroniqueur hebdomadaire de la matinale animée par Saskia Deville. Il anime également désormais une émission musicale télévisée, Ground Control, diffusée sur Arte.
www.chassol.fr

Mathieu Edouard

Mathieu Edouard est connu du grand public pour sa participation à la Star Academy en 2008 en tant que chanteur. Arrivé jusqu’en finale, son succès lui permettra de devenir disque d’or. Après plusieurs tournées, Mathieu retourne à ses premiers amours : les percussions et la batterie. Il deviendra progressivement le batteur de formations particulièrement variées, officiant tour à tour auprès de Melissa Nkonda, Aquanaru, De la Soul, Matt Pokora, Chassol, ou encore Clara Luciani. En marge de ses collaborations, Mathieu fonde les groupes Yusan, avec le guitariste Ralph Lavital, et Monsieur Mâlâ, avec le violoniste Robin Antunes.

Mike Ladd

* 2006-2007 : création Slam et souffles. 2011 : création Sleep song.

Mike Ladd est poète, musicien, rappeur pratiquant le spoken word, né à Boston et installé en France. Il est diplômé de poésie à l’Université de Boston. Son travail a été publié dans de nombreux magazines littéraires et plusieurs ouvrages ou anthologies. Il est l’auteur et producteur de dix albums. L’un de ses projets, Sleep Song, créé à Royaumont en 2011 et repris au Festival d’Avignon en 20214, était élaboré à partir de paroles de vétérans de la guerre en Irak, recueillis pendant deux ans, à propos de leurs cauchemars. Il collabore avec de nombreux artistes dont Marc Nammour, Arat Kilo, James BKS, Mathieu Sourisseau…

Amaury Chardeau

Historien de formation, il crée et orchestre, de 2016 à 2021, les émissions Métronomique et Juke Box qui explorent sur France Culture les liens entre histoire et musique. Auparavant, toujours sur la même chaîne, il écrit et réalise de très nombreux documentaires historiques, des plongées dans l’œuvre d’artistes, des portraits de villes, des histoires vraies mâtinées de fiction ou des séries au long cours. Enseignant, auteur de textes pour des revues, pour des livres d’artistes ou des expositions, il travaille sur des projets de documentaires pour la télévision.

Xavier Veilhan

Il développe depuis la fin des années 1980 une démarche aux formes multiples (sculpture, peinture, environnement, spectacle, vidéo, photo) entre classicisme formel et haute technologie. Ses œuvres questionnent notre perception et cultivent un intérêt pour les espaces de déambulation, souvent évolutifs, dans lesquels le visiteur devient acteur, comme lors de l’exposition Veilhan Versailles (2009), la série Architectones (2012-2014) ou récemment Studio Venezia (2017), sa proposition pour le Pavillon français de la Biennale de Venise. L’œuvre de Xavier Veilhan s’invite souvent dans l’espace public, avec des sculptures dans de nombreuses villes à travers la France et à l’étranger.
www.veilhan.com

* collaborations antérieures avec Royaumont
** artiste en résidence à Royaumont

Écouter / voir

Toutes les dates

Samedi 10 septembre 2022

Infos pratiques / Billetterie

Par téléphone :
01 30 35 58 00

mardi 10h-18h
jeudi 15h-19h
vendredi 9h-14h

Tous les samedis et dimanches du festival, profitez des navettes gratuites.
Pour le dernier concert du samedi soir, la navette vous conduit directement à Paris 17e.
Attention, sur les concerts du 10,11, 17 et 18 septembre, le départ se fait en gare de Chantilly

La réservation des navettes se fait exclusivement sur internet 

  • Vous pouvez réserver jusqu'au jour de votre venue à 9h, sous réserve de disponibilité.
  • Le nombre de places étant limité, la réservation est recommandée.
  • Le port du masque est obligatoire.

Installée en galerie Nord, une des plus belles salles voûtées de l’abbaye, la Table de Royaumont s’inscrit dans la tradition culinaire française, dans un esprit d’ouverture, de créativité et de saisonnalité.
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le samedi soir - le dimanche midi

Certains week-ends, profitez d'une nuit paisible dans votre chambre avec vue sur le cloître ou le parc : découvrir au matin l’abbaye dans son écrin de verdure vous laissera un souvenir impérissable.

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Production déléguée Fondation Royaumont

Coproduction Fondation Royaumont. Théâtre de Saint-Quentin en Yvelines – Scène Nationale. Centre des Arts d’Enghien-les-Bains. Festival Jazz à la Villette (Philharmonie de Paris – La Villette). Compagnie Drugstore Malone.

Avec le soutien du Groupe ADP, de la Sacem, de la Maison de la Musique Contemporaine, du Centre National de la Musique.

Le Groupe ADP est Grand Partenaire de la Fondation Royaumont et soutient son action ancrée dans son territoire avec un rayonnement international, notamment à travers ses programmes d’échanges artistiques et actions de sensibilisation à la culture pour les enfants et jeunes riverains des plateformes aéroportuaires d’Ile-de-France.

Partenaire historique de Royaumont, la SACEM soutient le Pôle Création musicale de la Fondation.

La Maison de la Musique Contemporaine soutient la production et la diffusion d’oeuvres contemporaines dans le cadre du Festival de Royaumont.

 

Ouvert 365j/an Visite tous les jours