+Voir d'autres dates
Partager

Leçons de ténèbres, Nuit Couperin

+Voir d'autres dates

Présentation

REFECTOIRE DES MOINES

Un concert de l’édition 2018 du Festival de Royaumont
Dans le cadre des 350 ans de la naissance de François Couperin (1668-1733)

Formule week-end – Navettes – Restauration :  voir onglet « infos pratiques / billetterie »


1e partie : Pièces pour viole

Marianne Muller viole de gambe
Violaine Cochard clavecin
Emily Audouin viole de gambe

Biographies des artistes

PROGRAMME
François Couperin (1668–1733)
Pièces pour violes
XIIIe concert en sol pour 2 violes sans accompagnement, 1724, tiré des Goûts réunis
Pièces de clavecin solo
1ère suite en si min pour viole et basse continue 1728

La musique de François Couperin, tout comme celle de J.S. Bach, est reconnaissable à l’instant même où elle commence à sonner ; ses phrases, ses harmonies, ses incomparables ornements sont là. Dans son traité de L’art de toucher le clavecin, il nous confie sa préférence à être « touché » plutôt que « surpris ». Information fondamentale pour lui rendre hommage au mieux. Ce concert met en valeur l’intimité de sa musique de chambre autour de pièces pour viole de gambe.
Le XIIIe concert pour deux violes se montre presque naïf. L’art de cette simplicité est bien représentatif du goût de François Couperin. La délicatesse, la légèreté font partie de sa poétique.
Quand François Couperin écrit la première suite pour basse de viole, il a soixante et un ans. Il nous plonge d’emblée dans un monde plus grave, profond, joyeux aussi. Dans ses mouvements de danses, nous retrouvons le rebond de tous les ornements, à la fois précis et foisonnants. Il est clair qu’il « transpose » son écriture du clavier aux autres instruments. L’on pourrait presque imaginer la touche de la viole comme un clavier et faire suivre son archet en conséquence afin de « parler» sa musique, autant que de la « chanter ».


2e partie : Les trois leçons de ténèbres

Ensemble Le Caravansérail
Rachel Redmond, Mailys de Villoutreys
sopranos

Isabelle Saint Yves viole de gambe
Bertrand Cuiller clavecin et direction

Biographies des artistes

PROGRAMME
François Couperin (1668–1733) Les trois leçons de ténèbres
Publié en 1715 pour les Dames Religieuses de L…
Offices des matines des Jeudi, Vendredi et Samedi saints.
Incipit lamentatio Hieremia Prophetae
Première Leçon –  Aleph : Quomodo sedet sola Civitas lena populo ?
Deuxième Leçon – Vau : Et egressus est a filia Sion omnis decor ejus.
Troisième Leçon – Jod : Manum suam misit hostis ad monia desiderabilia ejus.

Comme le souligne Philippe Beaussant, Les Leçons de ténèbres de François Couperin font partie de ces œuvres infiniment rares qui naissent de la conjonction en un point de perfection de l’apport des siècles et de celui d’un homme. Une tradition religieuse puisant au creuset d’une prière que le génie juif a porté à l’essentiel : les lamentations, reprises et intériorisées par le génie du christianisme en une liturgie codifiée associée à une émotion baroque transfigurée par la tendresse de Couperin, tout se mêle et se renforce. 
Couperin s’efforce de rendre sensible les suggestions de la parole. La variété des rythmes, la liberté des harmonies, la souplesse des modulations expressives, les passages « majeur – mineur », transforment toute l’atmosphère spirituelle. Le musicologue Pierre Citron n’hésite pas à porter l’union continuelle de la grandeur et de l’émotion intime, la justesse de sentiment et le pathétique humain de ses récitatifs aux côtés des plus grands – Bach, Haendel, voire Monteverdi. Bertrand Cuiller répondra à ces leçons avec quelques pièces de clavecin et de viole. C’est à cette recherche de l’émotion juste, ce goût du voyage intérieur auprès de Couperin, véritable alchimiste des sons et des mots que l’Ensemble Le Caravansérail nous invite.

Durée : 2h. Tarif A.

L’Ensemble Le Caravansérail est soutenu en aide à la structuration par la Drac Ile de France et il est membre du réseau FEVIS.


Programme de salle


Ensemble Spirale – Marianne Muller direction et viole – Journées Musicales d’automne de Souvigny, 2012
Voir d’autres vidéos

 

L’ensemble Spirale
Formé à l’initiative de Marianne Muller, l’ensemble Spirale se plaît à faire sonner toutes sortes de répertoires dédiés à la viole de gambe. Qu’il soit français, anglais, allemand, italien ou espagnol, ou encore d’Europe Centrale…, cet instrument a suscité un tel imaginaire tout au long de presque trois siècles, une telle variété de styles et de fonctions dans l’histoire de la musique, que nous ne craignons pas de manquer d’espaces à découvrir et à faire découvrir.

Marianne Muller viole de gambe
Actrice et témoin du renouveau baroque, formée auprès de Wieland Kuijken, Marianne Muller mène une carrière de concertiste avec les ensembles historiques tels que Chapelle Royale, Hespèrion XXI, Les Nièces de Rameau, William Byrd, Akadêmia. En 2005, elle crée l’ensemble Spirale qui se consacre au répertoire soliste de la basse de viole. Elle pratique le consort de violes de manière régulière avec les Fantaisistes. Sa discographie, de près de 50 titres, est remarquée par la critique.
Au CNSMD de Lyon, son enseignement continue de la questionner sur ce phénomène du répertoire ancien et elle prend part à la création contemporaine (musique et danse).

Violaine Cochard clavecin
* 2017 : résidence d’incubation clavecin et piano jazz avec le pianiste Edouard Ferlet et le musicologue Olivier Fourés ; résidence d’incubation TafelMusik – Telemann, mise en espace Perrine Mornay plasticienne, Eric Soyer scénographe, avec l’Ensemble Amarillis
Violaine Cochard, premiers prix à l’unanimité de clavecin et basse continue du CNSMD de Paris en 1994 et du Concours International de Clavecin de Montréal en 1999, partage son temps entre ses activités de soliste, de chef de chant et de chambriste au sein d’ensembles baroques, notamment Amarillis dont elle est membre fondateur, et se produit en Europe, en Amérique Latine, au Canada, en Asie…
Violaine Cochard a enregistré une trentaine de disques dont 3 en solo consacrés à François Couperin et J.S. Bach. Elle aime également collaborer avec des musiciens d’univers variés, comme le pianiste de jazz Édouard Ferlet ou le groupe de musiques actuelles Tram des Balkans.

Emily Audouin viole de gambe
Diplômée du CNSMD de Lyon dans la classe de Marianne Muller, Emily Audouin joue régulièrement, notamment sous les directions de Michel Laplénie, Jean-Claude Malgoire, Jean Gaillard. Elle a joué lors de plusieurs festivals : Ambronay, le Festival d’automne de Saint Etienne, le Festival du Périgord noir, Festival de Saint Donat, et a participé à plusieurs enregistrements dont les Cantates pour la passion de Buxtehude sous la direction de Michel Laplénie, l’Orfeo de Monteverdi avec Jean-Claude Malgoire, un opéra pour enfants (Max et les Maximonstres, sous la direction Jean Gaillard). Elle a enseigné au CNR d’Angers et travaille actuellement au conservatoire de Bobigny.

Bertrand Cuiller clavecin et direction
* 2011 : spectacle Mille et Une Nuits avec Louise Moaty et La Rêveuse. 2013 : concert Corelli-Haendel. 2014 : enregistrement intégrale Rameau ; concert Rameau, opéra sans parole. 2015 : formation Autour du Continuo ; concert Scarlatti-Rameau au clavecin et concert Scarlatti-Haendel avec Le Caravansérail. 2016 : formation Les Virginalistes ; concert A Fancy avec Rachel Redmond et le Caravansérail. 2017 : formation Bach – offrande musicale, Intégrale des Concertos brandebourgeois JS Bach.
Artiste en résidence à Royaumont 2014 – 2017
Né dans une famille de musiciens, Bertrand Cuiller joue du clavecin et du cor. Il remportait à 18 ans le 3e prix du concours international de clavecin de Bruges. Ses disques sont plébiscités par la critique et le public – Pescodd Time, Scarlatti (Alpha), Concerti de Bach, Mr Tomkins (Mirare) et en 2015 Rameau, l’intégrale de l’œuvre pour clavecin enregistrée à l’abbaye de Royaumont, Diapason d’or et Choc de l’année de Classica. Bertrand Cuiller crée Le Caravansérail en 2014 à Royaumont. Bertrand Cuiller enregistrera l’intégrale de l’œuvre de Couperin pour le label harmonia mundi.

Ensemble Le Caravansérail
* 2015 : concert Scarlatti-Haendel. 2016 : concert A Fancy avec Rachel Redmond. 2017 : Concertos brandebourgeois J.S. Bach
Le Caravansérail est né à Royaumont en 2014. Bertrand Cuiller souhaitait rassembler des musiciens pour partager, dans le plaisir et avec exigence, des moments uniques.
En 2015, le magazine Classica le citait parmi les nouveaux ensembles baroques à suivre. En 2016, une tournée autour de musiques de scène anglaises, A Fancy, a conduit Le Caravansérail au Théâtre Elisabéthain du Château d’Hardelot, Théâtre de Cornouaille, Gradignan, Caen… ; tournée conclue par un premier disque chez harmonia mundi (sortie 2017). En 2017, Royaumont organise une dizaine de concerts avec les Concertos Brandebourgeois. En 2018, Bertrand Cuiller et son ensemble font sensation avec l’opéra Rinaldo de G.F.Haendel dans le cadre de la « Coopérative ».

Rachel Redmond soprano
*2016 : concert A Fancy avec Le Caravansérail, direction Bertrand Cuiller
Rachel Redmond est née à Glasgow. Diplômée de la Royal Scottish Academy et de la Guildhall school of Music & Drama. En 2011, elle est lauréate du Jardin des Voix, l’Académie pour jeunes chanteurs des Arts Florissants.
Ses projets à venir : La Passion selon Saint Jean de Bach (Ensemble Aedes), les Cantates de Bach et Motets français (Arts Florissants), Fairy Queen de Purcell (Barcelone, Jordi Savall et le Centre Internacional de Música Antiga), La Descente d’Orphée aux Enfers (Ensemble Correspondances) et d’autres concerts autour des œuvres de Handel, Jomelli, Pergolesi et Vivaldi avec Collegio Ghislieri.

Mailys de Villoutreys soprano
* 2007, 2012 : sessions lied et mélodie Ruben Lifschitz. 2011 : résidence Trio Dauphine
Formée dans sa jeunesse à la maîtrise de Rennes, elle poursuit des études de chant au CNSMDP tout en étudiant l’italien. Depuis son master en 2011, elle se tourne vers le répertoire baroque. On peut ainsi l’entendre régulièrement avec Amarillis (H. Gaillard) et notamment La Double Coquette, opéra baroque/contemporain de Dauvergner/Pesson, Pygmalion (R. Pichon), les Musiciens du Louvre (M. Minkowski), le Concerto Soave (J.M. Aymes), l’ensemble Desmarest (R. Khalil), les Folies Françoises (P. Cohen-Akenine), le Banquet Céleste (D. Guillon), la Rêveuse (B. Perrot), le Ricercar Consort (P. Pierlot)…

Isabelle Saint Yves viole de gambe
Isabelle Saint-Yves a étudié à Caen puis au CNSM de Paris. Après avoir obtenu ses diplômes en 1998, elle se dirige vers le répertoire de la musique ancienne et étudie la viole de gambe avec C. Coin et C. Plubeau. Violiste et violoncelliste, elle travaille et enregistre avec de nombreux ensembles : Bertrand Cuiller, Arnaud Marzorati, Damien Guillon, Emanuelle, Christophe Rousset… En 2006, elle fonde avec A. Sakaï, T. De Pierrefeu, et J. Cheatham, le consort Sit Fast : ensemble dédié autant à la musique ancienne qu’à la musique contemporaine. En 2010 elle est diplômée de musicothérapie ainsi qu’en techniques psychomusicales.

* collaborations antérieures avec Royaumont


Dans le cadre de la journée 350 ans de la naissance de François Couperin (1668-1733)
Au cœur du « Grand Siècle » marqué par les guerres, le faste des arts à la française, les codes de la cour de Louis XIV, François Couperin témoigne en musique de ce qui l’émeut. Bruits de guerre, poésie, recherche d’une synthèse des goûts italiens et français, intimité de ce qui le touche, ferveur religieuse composent cette programmation conjointe du Festival Baroque de Pontoise et de Royaumont, passage de relais entre Bertrand Cuiller et Jean-Luc Ho qui lui succède comme claveciniste en résidence.

 


Royaumont vous recommande aussi

 


Pour aller plus loin…

Toutes les dates

À venir

Aucune date à venir.

Passées

  • Réfectoire des moines