L’onomatopée comme héritage et création
> Méthode
Présentation
Travailler sur la voix revient à travailler sur soi, explorer son corps, jouer avec la matière organique du son. L’exploration des registres et des timbres dans un travail de chœur s’associera à différents exercices vocaux à dominante théâtrale. La diversité des traditions musicales de culture orale et certains textes du XXe siècle à vocation « phonique » constitueront le socle d’un premier éventail de propositions. Du chant de gorge inuit au shômyô bouddhique, du bâillement à l’improvisation onomato-poétique, du bel canto au yoddle pygmée,… nous progresserons à travers la variété infinie des sons que la voix humaine est capable de produire. En privilégiant la dimension kinesthésique et en nous appuyant sur la palette des timbres, nous mettrons l'accent sur le comportement articulatoire et les réflexes respiratoires. En explorant le répertoire des exclamations et interjections de la langue, nous emboîterons le pas à un assortiment de gestes et de mimiques.
Outre qu'elle offre à chacun la possibilité de renouer avec son « corps vocal », cette formation est à même d'opérer certaines modifications sur les comportements articulatoires et posturaux, les réflexes respiratoires, le développement de l'expression hors des territoires conventionnels du langage.
Enseignement pratique
La première semaine sera consacrée à l'instrumentation (exploitation du souffle et des sensibilités internes phonatoires, résonance), la seconde à la théâtralisation (élaboration et franchissement d'une conduite chorégraphique et vocale).
Méthode
Atelier collectif alternant avec des temps de travail individuel.
Encadrement
Laurent Colomb, auteur-metteur en scène, formateur en techniques vocales
Calendrier
Audition
Sélection sur dossier à envoyer avant le samedi 30 avril 2011
Session
du lundi 8 au samedi 20 août 2011
soit 13 jours de formation
Présentation publique
Fenêtre sur cour[s] le samedi 20 août 2011
Destinataires
> 8 chanteurs ou comédiens de niveau professionnel
Conditions tarifaires
La participation financière se compose des droits d’entrée obligatoires [incluant l’adhésion à l’Association des amis de Royaumont et l’accès à la Bibliothèque musicale François-Lang], des frais pédagogiques et des frais de séjour.
Ce stage est en cours de conventionnement AFDAS
Prises en charge des frais pédagogiques
› pour les intermittents du spectacle : par l’AFDAS dans les conditions suivantes : 2 ans d’ancienneté, 48 cachets (jours) en France, les Congés Spectacles et feuilles de salaire faisant foi.
› pour les salariés (temps plein ou partiel) : par les plans de formation continue de leurs employeurs.
› pour les chômeurs : se renseigner auprès des caisses locales du Pôle Emploi.
› pour les Rmistes : par les conseils généraux, se renseigner auprès des services correspondants.
Si vous bénéficiez d’une prise en charge, il reste à votre charge un montant total de 174 €.
Les aides
L’Association des amis de Royaumont attribue des bourses chaque année aux artistes de moins de 29 ans qui n’ont pas encore d’activité professionnelle régulière.
Cette attribution se fait par une commission, sur dossier (CV, lettre de motivation).
Si vous bénéficiez de cette bourse de l’Association des amis de Royaumont, il reste à votre charge un montant total de 174 €.
Pour les participants qui ne peuvent bénéficier d’aucune autre prise en charge, la Fondation attribue sur demande et sur dossier des bourses d’études.
Si vous bénéficiez de cette bourse d’études, il reste à votre charge un montant total de 434 €.
Conditions générales
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Contact formation professionnelle
Mélanie Guichard
Fondation Royaumont
F-95270 Asnières-sur-Oise
tel + 33 1 30 35 59 84
fax + 33 1 30 35 39 45